Hecho un esbozo del género chanchona, veamos cuánto se apega a la definición de proyección folklórica y a las características del folklore musical, tomando como consideración su obra maestra: ¡Soy salvadoreño! Chanchona music from Eastern El Salvador (2011). De entrada, si escuchan este disco, les puede parecer cumbia pura y dura; sin embargo, el elemento diferenciador es, como ya se dijo, el instrumento chanchona, que podría decirse es la única inspiración folklórica musical del género, debido a que es un instrumento autóctono de la región oriental de El Salvador. Pero sí pertenece a la concepción general de folklore por ser parte de un estrato vencido (Vega, 1994), al ser ejecutado casi siempre por campesinos, que trabajan la tierra y en sus tiempos libres se dedican a tocar música.

En cuanto a las características, este género sí pertenece a una región específica; en las zonas central y occidental del país es un género casi desconocido, o del cual se tiene una percepción ‘vulgar’. El género cumple una función social determinada que ha sabido mantenerse a lo largo de los años. Según un artículo de La Prensa Gráfica (Lazo, Flor, 14 de octubre de 2019, Inicia selección de chanchonas para el festival campirano, La Prensa Gráfica), las chanchonas son partes de los festivales campiranos en San Miguel desde hace 48 años, por lo que la función lúdica de este género está más que clara.

Es verdad que muchas de las canciones del género tienen  autores reconocidos, como en el caso de La Chanchona de Tito Mira, o La Chanchona de Arcadio, grupos normalmente asociados a la cumbia, pero la transmisión de muchos temas que solo se escuchan en el oriente del país es de forma empírica, como lo señala Cortázar. Y también es verdad que los dos grupos anteriormente mencionados sí son conocidos en casi todo el espectro rural de El Salvador, pero estos ya han mutado en su función social, que está mejor proyectada dentro de las zonas departamentales.

En resumen, vemos que la proyección folklórica popular proviene de los estratos bajos y medios del país, y son, en muchos casos, regionalistas, y en otros casos son nacionales, pero que la proyección folklórica posea ambas características no significa que el término sea contradictorio con su definición; significa que cada género musical ha sabido evolucionar de diferentes formas: mientras el xuc y las creaciones de Pancho Lara han sido apropiadas por el Estado (1) para la construcción de la identidad salvadoreña, la chanchona permanece más en los estratos bajos y rurales. Y mientras este género permanezca en ese sector de la sociedad, este no morirá porque siempre se verá en la obligación de crear. Mientras que el xuc, por ejemplo, nació y murió con Palaviccini, debido a que pocos artistas que se han aventurado a componer canciones dentro del género xuc.  

Algunas conclusiones

Como hemos visto a lo largo de este artículo, nos hemos percatado de que el folklore salvadoreño es muchísimo más amplio de lo que comúnmente se piensa. El folklore no solo se reduce a la música de Pancho Lara, sino que es toda una paleta de colores que ha ido modificándose con el tiempo y en donde la música contextualizada dentro del folklore musical salvadoreño ha evolucionado según sus propias necesidades: hoy día se puede hablar también de otros grupos enmarcados en la música popular de proyección folklórica como Exceso de Equipaje, Álvar Castillo y algunos otros. Pero responden más al contexto actual que como sociedad salvadoreña estamos atravesando y que se ve reflejado en la música: violencia, machismo, corrupción, etc.

Cabe aclarar que, al ser solamente aproximaciones al folklore musical salvadoreño, también se ha dejado por fuera información que podría aportar mucho más al enriquecimiento conceptual de este artículo, pero de igual forma, se ha tratado de contar con la mayor cantidad de textos que ayuden a la mejor comprensión del fenómeno folklórico de El Salvador. No está demás decir que todavía se hacen necesarios estudios de mayor profundidad sobre algunos géneros como la Chanchona o el cancionero de Pancho Lara, o de cómo la influencia folklórica marcó la música de protesta.

Por último, ¿por qué la cumbia, lo tropical en general y Grupo Algodón en particular no se consideran como parte del folklore salvadoreño? La cumbia es un género colombiano y la mayoría de grupos tropicales salvadoreños (cumbia, salsa, merengue) son material de exportación para el compatriota (y centroamericanos en general) en los Estados Unidos mayoritariamente. Cumplen con otras funciones sociales, como la de animar fiestas patronales y fiestas urbanas, además de contar con un mayor nivel de calidad de producción musical e inversión de capital monetario (industria musical) y no llegan a apegarse a las características de folklore propuestas por Cortázar, ni a la definición de Carlos Vega; por tanto, sí son parte de la música que tradicionalmente se escucha en El Salvador, pero no parte de su folklore.

Espero que luego de esta lectura, quien haya llegado hasta el final del artículo tenga una mejor visión sobre el folklore nacional y pueda ampliar su espectro musical sin prejuicios al haber escuchado las recomendaciones discográficas hechas durante la redacción de este texto. De esta manera, amable lector, usted ya no se verá desprovisto de exponentes musicales al hablar sobre folklore en la patria o en el extranjero.